Flexus cantano Gaber
Teatro Dehon Via Libia 59 - 40138 - Bologna
Associazione Culturale Le Nuvole
presenta
"Flexus cantano Gaber".
La band italiana da oltre vent'anni propone spettacoli dedicati al Signor G. con centinaia di repliche in teatri, club, festival, piazze fino a rassegne di teatro-ragazzi e progetti sociali con le carceri.
Lo spettacolo, che ospita per l'occasione l'attrice Elisa Lolli, è un viaggio che attraversa 30 anni di teatro-canzone, dagli anni '60 ai capolavori degli ultimi album.
Il loro album "Il Conformista" dedicato al repertorio di Gaber è stato così recensito da Andrea Scanzi: "questo disco ha il dono dell'onestà e dell'originalità, mi pare uno degli omaggi più ispirati e garbati" (La Stampa 26/06/10)..
Prevendita biglietteria dal martedì al sabato dalle 15 alle 19 e un'ora prima dell'inizio di ogni spettacolo 051 342934
VIVATICKET https://www.vivaticket.com/it/ticket/flexus-cantano-gaber/230955
Sabato 20 Aprile dalle 14.00 alle 13.30
Assemblea nazionale Assopace Palestina
Assopacepalestina vi invita all' assemblea nazionale per una Palestina libera da occupazione militare, insediamento coloniale, apartheid.
COMPILATe IL MODULO ON LINE PER LA VOSTRA PARTECIPAZIONE ALL’ASSEMBLEA (cosa che ci aiuta a capire la quantità di persone in sala).
https://forms.gle/S6dHuvHXhJuwdGt27
In oltre da questo modulo potete anche partecipare alla cena che si svolge la sera di sabato alle Cucine Popolari - Bologna Social Food....
Partecipate vi aspettiamo....
20-21 aprile Bologna
Centro Katia Bertasi
Via Fioravanti 18/3
VI ASPETTIAMO PARTECIPATE
Giovedì 18 Aprile ore 21.00
Crudo Festival - GENERARE - Teatro Dehon - 18 Aprile 2024
18 APRILE 2024
CRUDO FESTIVAL
GENERARE
3^ edizione
Giovedì 18 Aprile 2024 ore 21
presso Teatro Dehon
Solo Voce di e con Cristina Zavalloni
Cameo di apertura omaggio a Leggere Strutture HUB
Cristina Zavalloni
Volevo fare la danzatrice ma alla musica non avrei mai rinunciato: canto da sempre, da quando era piccola.
Che si tratti di scrivere per i miei gruppi di jazz, di interpretare un’opera di Britten o di Monteverdi, di cantare in una grande sala o in un piccolo club, di dare vita a nuovi ruoli come Anaïs Nin, Sor Juana o gli altri scritti per me dal compositore Louis Andriessen, mi avvicino sempre alla musica con rispetto.
In tanti anni, ho imparato a muovermi in mondi musicali apparentemente lontani tra loro e se mi chiedono come si faccia a passare dal jazz alla lirica, rispondo che ‘è un problema di orari di prove, mai di musica’.
Adoro il Novecento storico, repertorio che esploro da anni in duo con Andrea Rebaudengo e ora anche con Gabriele Mirabassi e Danusha Waskiewicz. Brani come le Folk Songs di Berio, il Pierrot Lunaire di Schoenberg, La Voix Humaine di Poulenc sono diventati parte di me.
E quando suono con il mio quartetto Special Dish o sono ospite dei gruppi di Uri Caine o Paolo Fresu, sento di tornare a casa.
Mi considero una cantante di jazz perché il jazz è stato il primo amore: ho imparato dalle voci di Sarah Vaughan, Joni Mitchell, Cassandra Wilson e di molte altre.
Poi è arrivata la scoperta di Cathy Berberian e del repertorio moderno. Questo mi ha portata a collaborare con meravigliosi compositori nel mondo della musica classica contemporanea.
Cantare, scrivere e comporre hanno un valore ugualmente grande nella mia vita.
Quando ne ho la possibilità, mi diverto a indossare i panni del divulgatore culturale: è così che sono nate le Effemeridi Musicali, pillole televisive andate in onda su RAI3.
a seguire
"METAMORPHOSIS | LARVA"
Creazione ed interpretazione Carlo Massari
Produzione C&C Company
In co-produzione con Festival Oriente Occidente, Teatro Akropolis, Teatri di Vetro, Margine Operativo
Parte della programmazione “Riverberi” Con il contributo di: Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna
C&C COMPANY
Un nuovo, delicato Progetto di ricerca sul sottile confine tra uomo e bestia; un’indagine sulle trasformazioni, sul cambiamento, l’alterazione fisica e spirituale dell’essere, la ricerca della propria natura, identità, forma.
Partendo dal concetto di uomo come animale pensante e dotato di una coscienza individuale, lo si va a scoprire, denudare, mettere in relazione con i suoi istinti più veri, le paure che rendono impotenti, la sua faccia più animalesca, la pura verità del corpo.
Partiamo in questo lavoro da un principio d’indagine, studio, investigazione, curiosità, scoperta dell’istante esatto in cui tutto improvvisamente diviene il contrario di tutto, il momento in cui non ci riconosciamo più eppure tutto ci appare chiaro, l’attimo in cui le vene vengono attraversate da nuova linfa e ci abbandoniamo all’accettazione di un nuovo “Io” senza troppo giudicarlo.
Nell’era delle immagini, dell’apparire, del “guardatemi”, ci ritroviamo fragili “bestioline”, proprietari nostro malgrado di una forma da riempire, plasmare, ma non avendo esattamente idea sul come farlo.
Ricerchiamo il Bello ma non sappiamo esattamente dove trovarlo, che forma abbia, come riconoscerlo, e allora alziamo le mani, chiudiamo gli occhi e ci fidiamo e affidiamo a qualcuno che ce lo suggerisca, che ci dica “questo è proprio quello che vuoi” e solitamente finiamo per convincerci che davvero lo sia.
Questo lavoro non nasce certo con l’intento di sottolineare un incattivimento, un imbruttimento del genere umano, ma piuttosto di ricercare connessioni interiori tra corpo e mente ed esteriori attraverso le relazioni animali e naturali, che possano innescare una piccola idea di rinascita, di nuovo Rinascimento.
Un’evoluzione, una rivoluzione nella quale non si ha più necessità di dare un nome ad ogni forma differente, di arrogarsi del “diritto divino” di battezzare una cosa definendola con un “tu sei…”, nella quale non esistono ricette e manuali d’uso sul come comportarsi, come relazionarsi con se’ stessi e con il mondo circostante. Tutto torna ai primordi, tutto diviene bestiale, natura, terra. Nell’assopimento, nel torpore, nella stasi contemporanea, nelle piccolezze e debolezze umane che quotidianamente ci accompagnano, la bestia nel cuore è forse l’esplosione di cui abbiamo davvero bisogno per sentirci in qualche modo ancora vivi.
RESIDENZA ARTISTICA
a cura di Emanuele Rosa
interpreti danzatori di Art Factory International
Emanuele Rosa
Emanuele nato a Genova (Italia). Inizia la sua carriera in a giovane età, ballando professionalmente per diverse compagnie internazionali, tra gli altri: Junior Balletto di Toscana (IT), Compagnia Danzatori Imperfetti (IT), Landestheater Linz (AT), Staatstheater Darmstadt (DE), Hessisches Staatsballett (DE), Skånes Dansteater (SE), CCN Rillieux-la-Pape/Yuval Pick (FR). Nel 2017 ha iniziato a lavorare come freelance e ha lavorato per la Compagnia Abbondanza/Bertoni (IT), Tanztheater Erfurt (DE), R14/ Julien Grosvalet (FR) e C&C Company (IT).
Emanuele lavora con coreografi, come: Cristal Pyte, Richard Siegal, Alexander Ekman, Itzik Galili, Marco Goecke, Yuval Pick, Claude Brumacone, Tim Plegge, Marguerite Donlon, Ben Wright, Mei Hong Lin, Robert North, Emanuele Soavi, Cristina Rizzo, Ester Ambrosino e altri.
Come coreografo Emanuele crea: Ribelle per Agora Coaching Project (Italia) con Carlo Massari, Meat Me e As if, mi sono mancato (Bora Bora – Dans og visuelt teater production) con il coreografo Fabio Liberti, Hell Sweet Hell, per il Collettivo Tabata, finalista al Premio Equilibrio Roma 2018, I Killed Adam in otto conteggi (2017), vincitore del secondo premio al Concorso Coreografico Contemporaneo Principi Attivi, ospite a SOLOCOREOGRAFICO, Dance Showcase and Award 2017 e selezionato per il Festival Sumar, Cordoba (Argentina), Sin Ofensa (2016) e Eutanasia di Ruoli (2015) entrambi creati per Läd Naid Sürpries Darmstadt (Germania).
Emanuele tiene corsi e workshop professionali in Italia e in Europa, tra gli altri: CCNR/Yuval Pick (FR), Agora Coaching Project (IT), MOVIMENTO – Koinè Danza (IT) e il Festival Internazionale IFMC Vitebsk (BL) dove è invitato anche come membro della giuria nella XXXII edizione del concorso (novembre 2019).
Art Factory International
Art Factory International da più di 10 anni offre l’opportunità ai propri partecipanti di costruisce una propria identità artistica con delle solide basi tecniche e creative tramite la piattaforma A.F.I. programma internazionale di formazione professionale per danzatori.
A.F.I. nasce da un progetto artistico come una piattaforma che permette il passaggio, il mutamento e la trasformazione che avviene nella fase di crescita personale ed individuale.
Questo permette ad ogni studente di plasmare la propria identità artistica, in continua evoluzione, ed essere in grado di poter perseguire la propria carriera e costruire reti d’azione professionali internazionali partendo da un ambiente sano e consolidato.
Il programma ha una costante visione aperta in aggiornamento sul panorama internazionale della danza e delle arti performative, promuove l’eccellenza della danza e si pone come obiettivo di valorizzare e divulgare l’arte e la cultura della danza al fine di formare figure preparate a un futuro inserimento nel mondo artistico e professionale.
Informazioni

Il Festival è organizzato da Leggere Strutture Art Factory
presso
Teatro Dehon
Via Libia 59 - Bologna
+39 051 342934
info@teatrodehon.it
I biglietti saranno in vendita su Vivaticket e presso il Teatro Dehon dal martedì al sabato dalle 15 alle 19 e da un'ora prima dell'inizio degli spettacoli.
Informazioni complete su:
https://www.crudofestival.com
Mercoledì 17 Aprile ore 21.00
Crudo Festival - GENERARE - Teatro Dehon - 17 Aprile 2024
17 APRILE 2024
CRUDO FESTIVAL
GENERARE
3^ edizione
Mercoledì 17 Aprile 2024 ore 21
presso Teatro Dehon
* Cameo di apertura omaggio a Leggere Strutture HUB
Sax Soprano Voce di e con Gugliemo Pagnozzi
Gugliemo Pagnozzi
Guglielmo Pagnozzi attivo dai primi anni novanta sulla scena del jazz e della musica sperimentale, esploratore delle musiche etniche e tradizionali di tutto il mondo, ha suonato a fianco di innumerevoli ed importanti artisti italiani ed internazionali in Italia, Europa, Stati Uniti e Africa.
Nel concerto in solo propone una musica di confine tra suono e parola, un florilegio di improvvisazioni, un flusso di coscienza che divaga tra letteratura, poesia e suono.
a seguire
* ANGRY BUTTERFLY
Di e con: Riccardo De Simone
Assistente alla drammaturgia: Laura Cossignani
Videoproiezioni: Riccardo De Simone
Inserti registrazioni video: Silvia Sfinge
Produzione: S’ALA (Igor e Moreno) e Associazione Cinqueminuti
con il supporto per gli spazi di residenza di: h(abita)t – Rete di Spazi per la Danza / Danza Urbana / Spazio QB Quanto Basta; DAS (Dispositivi Arti Sperimentali)
ANGRY BUTTERFLY
Il progetto coreografico utilizza la rappresentazione dell’idolo nella cultura pop per trattare la svestizione del personaggio come simulatore di identificazione, passando dall’attitudine caratteriale alla manifestazione espressiva della vulnerabilità.
L’idolo pop, erede dell’immagine del cavaliere come archetipo di salvatore e protettore, diventa un feticcio contemporaneo al servizio di una felicità volutamente imposta, raccontata e utopica basata su aspettative complesse.
Riccardo De Simone
Riccardo si forma in vari ambiti artistici tra cui: grafica pubblicitaria (IsArt), danza contemporanea (SEAD), illustrazione editoriale (Ars In Fabula) e coreografia (I corpi e le voci della danza). Dal 2016 lavora come interprete per numeros* artist* internazional* tra cui Roberto Castello, Virgilio Sieni, Christoph Winkler, Elio Gervasi…
Si approccia all’autorialità da qualche anno, interessandosi all’incontro ibrido tra i medium teatrali e visivi, in particolar modo utilizzando il potenziale emotivo e drammaturgico della videoproiezione. Dal 2016 il suo corto animato 1180 AND MORE ha girato più di 40 festival nel mondo. Viene premiato da COORPI in concorso a “Danza in 1 minuto” di Torino, e diventa trailer ufficiale del festival Danse Elargie di Parigi nel 2018. Nel 2023 Riccardo viene selezionato da Radic’Arte per la co-creazione del cortometraggio “Al passo coi tempi” in collaborazione col regista Robert Girdea. Nel 2024 Riccardo è artista associato di S’ALA (Igor e Moreno).
"FORGET-ME-NOT "
Ci vuole spazio, luce e un tempo adeguato per fiorire
Chamber music and chamber dance
Di: Michele Scappa
Coreografia ed interpretazione: Michele Scappa e Lucas Delfino
Musica dal vivo: Sandro Manzon
Curatela: Silvia Presenti
Produzione: Company Blu
Forget-me-not
Forget-me-not è un’indagine sulla condizione in cui si trovano i corpi quando migrano: da una condizione all’altra, da un luogo ad un altro, da un periodo della vita all’altro, in trasformazione. C’è una certa stasi, un’attesa, ma anche una fretta, un’urgenza. I corpi si sovrappongono, i corpi chiedono aiuto. Sono corpi che vogliono fiorire, nonostante tutto, come fa ogni anno il piccolo e tenace fiore non-ti-scordardi-me: un invito a conservare la memoria delle esperienze passate, affrontando le nuove con leggerezza e consapevolezza.
La ricerca di forget-me-not è il terzo capitolo di una indagine più ampia chiamata MA. MA nella lingua italiana è una congiunzione disgiuntiva, un’ancora che aiuta a vedere ciò che non è stato notato, o ciò che manca. In giapponese, MA simboleggia lo spazio, il tempo, una sorta di vuoto, una pausa, un senso del luogo, la distanza necessaria, la distanza che c’è. Nei precedenti due capitoli di MA, la ricerca riguardava un corpo in scena nella relazione “io-io” (danza Michele Scappa, musica registrata), poi due corpi nella relazione “io-l’altro” (danza Michele Scappa, al violoncello dal vivo Antonio Cortesi).
Informazioni

Il Festival è organizzato da Leggere Strutture Art Factory
presso
Teatro Dehon
Via Libia 59 - Bologna
+39 051 342934
info@teatrodehon.it
I biglietti saranno in vendita su Vivaticket e presso il Teatro Dehon dal martedì al sabato dalle 15 alle 19 e da un'ora prima dell'inizio degli spettacoli.
Informazioni complete su:
https://www.crudofestival.com
Domenica 14 Aprile ore 18.00
presentazione libro 'Donna'
Domenica 14 Aprile alle ore 18 presso l'associazione culturale Ponte della bionda in via de'terraioli 9 Bologna, presenterò il mio libro 'Donna' ed.del loggione
Domenica 14 Aprile ore 17.30
La Regina Carciofona - Teatro Dehon
🎭𝐋𝐚 𝐑𝐞𝐠𝐢𝐧𝐚 𝐂𝐚𝐫𝐜𝐢𝐨𝐟𝐨𝐧𝐚
𝐃𝐨𝐦𝐞𝐧𝐢𝐜𝐚 𝟏𝟒 𝐚𝐩𝐫𝐢𝐥𝐞 𝐨𝐫𝐞 𝟏𝟕:𝟑𝟎 - 𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐨 𝐃𝐞𝐡𝐨𝐧, 𝐯𝐢𝐚 𝐋𝐢𝐛𝐢𝐚 𝟐𝟗, 𝐁𝐨𝐥𝐨𝐠𝐧𝐚
Verdulonia è il rigoglioso regno governato dalla meravigliosa Regina Carciofona mentre Fruttisia ha come sovrano il buffo Re Limoncino. Per una sciocca discussione tra i due regni scoppia un’inutile guerra a suon di frutta e verdura. Riusciranno l’intelligenza e la tolleranza a far tornare la pace e a insegnare al mondo i segreti di una sana alimentazione e del vivere felici?
🔸𝑪𝒐𝒏𝒔𝒊𝒈𝒍𝒊𝒂𝒕𝒐 𝒅𝒂𝒊 3 𝒂𝒏𝒏𝒊 𝒊𝒏 𝒔𝒖.
𝑳𝒂 𝒅𝒖𝒓𝒂𝒕𝒂 𝒅𝒆𝒍𝒍𝒐 𝒔𝒑𝒆𝒕𝒕𝒂𝒄𝒐𝒍𝒐 𝒆̀ 𝒅𝒊 1 𝒐𝒓𝒂 𝒔𝒆𝒏𝒛𝒂 𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓𝒗𝒂𝒍𝒍𝒐.
#fantateatro
Sabato 13 Aprile ore 20.00
Argento Vivo in Blues
Nella splendida cornice del Centro Sociale e Culturale Villa Paradiso, suoneremo e canteremo per Voi.
Io Patrizia Labonia, in arte @Charlotte Sometimes, insieme al maestro di musica @Fabio Stefano Berardi, canteremo e suoneremo per Voi.
Canti e Musica in libertà: Piano e Voci con musica italiana e internazionale di genere blues, pop e rock.
In linea con la poetica e cio' che spinge il principio di Argento Vivo ed anche del Centro Sociale Villa Paradiso e cioè che nulla è vissuto appieno senza l'affetto di amici, amanti dell'arte, del voler stare in compagnia, di chi è assetato di sorrisi e in generale per chi è assetato di vita, la serata apre a musicisti, cantanti, amatori e a chiunque abbia voglia di condividere un momento di musica insieme a noi.
Per chi volesse candidarsi puo' scrivere via W. App. al cell. indicato in locandina o contattando direttamente il Centro attraverso il recapito fisso o scrivendo in privato sulla pagina facebook.
Per la proposta gastronomica vi chiediamo di aspettare ancora un pochino... perchè sarà la piu' appropriata e aggiornata per il momento in arrivo.
E che dire se non a un a presto, ricco di sogni e di progetti come sempre.
Venerdì 12 Aprile ore 21.00
La Dodicesima Notte, o quel che volete - I Classici di Sera
🎭𝐋𝐚 𝐃𝐨𝐝𝐢𝐜𝐞𝐬𝐢𝐦𝐚 𝐍𝐨𝐭𝐭𝐞 𝐨 𝐪𝐮𝐞𝐥 𝐜𝐡𝐞 𝐯𝐨𝐥𝐞𝐭𝐞
𝐕𝐞𝐧𝐞𝐫𝐝𝐢̀ 𝟏𝟐 𝐚𝐩𝐫𝐢𝐥𝐞 𝐨𝐫𝐞 𝟐𝟏:𝟎𝟎 - 𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐨 𝐃𝐞𝐡𝐨𝐧, 𝐯𝐢𝐚 𝐋𝐢𝐛𝐢𝐚 𝟐𝟗, 𝐁𝐨𝐥𝐨𝐠𝐧𝐚
La giovane Viola approda in Illiria a causa di un naufragio durante il quale pensa sia morto il suo gemello Sebastiano. Il governatore del paese è il duca Orsino, che soffre per amore: prova infatti una forte passione per la bella Olivia, ma la donna non vuole ricambiare il suo sentimento, perché è in lutto per la morte del fratello. Viola per sopravvivere nella terra straniera deve trovare un lavoro e decide di farsi assumere da Orsino, travestita da uomo sotto il falso nome di Cesario.
“La dodicesima notte, o quel che volete” è una commedia in cinque atti scritta da William Shakespeare tra il 1599 e il 1601 e proposta da Fantateatro in una riduzione fedele alla trama e alle ambientazioni originali dello spettacolo; anche la riduzione dei testi mantiene fede all’originale, per consegnare allo spettatore l’indimenticabile intenzione poetica che il grande drammaturgo ha conferito all’opera.
🔸𝑪𝒐𝒏𝒔𝒊𝒈𝒍𝒊𝒂𝒕𝒐 𝒅𝒂𝒊 10 𝒂𝒏𝒏𝒊 𝒊𝒏 𝒔𝒖.
𝑳𝒂 𝒅𝒖𝒓𝒂𝒕𝒂 𝒅𝒆𝒍𝒍𝒐 𝒔𝒑𝒆𝒕𝒕𝒂𝒄𝒐𝒍𝒐 𝒆̀ 𝒅𝒊 1 𝒐𝒓𝒂 𝒔𝒆𝒏𝒛𝒂 𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓𝒗𝒂𝒍𝒍𝒐.
#fantateatro
Mercoledì 10 Aprile ore 21.00
Crudo Festival - GENERARE - Teatro Dehon 10 Aprile 2024
10 APRILE 2024
CRUDO FESTIVAL
GENERARE
3^ edizione
Mercoledì 10 Aprile 2024 ore 21
presso Teatro Dehon
VIOLINO ELETTRONICO E VIDEO PROIEZIONI DI E CON VALENTINO CORVINO
Cameo di apertura omaggio a Leggere Strutture HUB
Valentino Corvino
Ha diretto l’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino, l’Orchestra del Teatro Massimo di Palermo, l’Orchestra “A. Toscanini” di Parma, l’Orquesta Chamartin di Madrid, la Filarmonica “Bruno Bartoletti”, l’Orchestra da Camera di Imola, l’Orchestra del Teatro di Volterra, e gli artisti The Swingle Singers, Oleksandr Semchuk, Moni Ovadia, Ben Harper, Francesco Renga, Jovanotti, Ennio Fantastichini, Ksenia Milas.
Dal 2017 è titolare dell’Ufficio Servizi Musicali per il Territorio della Fondazione Teatro Comunale di Bologna, per la quale coordina le attività artistiche collaterali e quelle di formazione e divulgazione per il pubblico e per gli studenti.
È stato membro stabile dell’Orchestra del Teatro Comunale di Bologna dal 1997 al 2016. Si è esibito in tutto il mondo con la stessa Orchestra del Teatro Comunale e con ensemble molto importanti, come MusikFabrik, AlterEgo, Orchestra da Camera di Bologna, Solisti Aquilani, Solisti Dauni, Officina Musicale.
È cofondatore del celebre Arkè String Quartet, che in dal 1996 ad oggi ha collaborato con Antonella Ruggiero, Trilok Gurtu, Josè Cura, Lucio Dalla, Stefano Bollani, Gabriele Mirabassi, Samuele Bersani, Petra Magoni, Caito Marcondes.
È primo violino del FontanaMix Ensemble, gruppo di compositori ed esecutori fondato a Bologna nel 2001, con cui si è esibito come solista e primo violino in tutta Europa.
Ha suonato come solista e primo violino nei dischi dei più grandi artisti italiani: Mina, Fossati, Vasco Rossi, Francesco Guccini, Adriano Celentano, Morgan, Lucio Dalla, Gianni Morandi, Samuele Bersani, Francesco Renga, Angelo Branduardi, Irene Grandi, Emma Marrone, Alessandra Amoroso, Il Volo e molti altri.
A seguire
TANDEM TRIPLE BILL
una produzione DNA – Associazione Culturale DaNzA APS con il sostegno dell’Unione Europea nell’ambito del programma ERASMUS+
Coreografi: Sharon Fridman con la collaborazione di Homer Navot, Adriana Borriello, Elisa Pagani
"COUNTERPOINTS – WORKING TITLE"
corografia Adriana Borriello
"PRACTICE INA"
coreografia di Sharon Fridman con la collaborazione e assistenza di Tomer Navot
"PER PRIMO, IL MIO NOME"
coreografia Elisa Pagani
direzione artistica Elisa Pagani
direttrice prove Chiara Merolla
con Alessia Fughelli, Alessia Lombardi, Arianna Terreno, Deborah Dozzi, Federica De Filippi, Francesca Russo, Gaia Stacchini, Marianna De Vito, Marta Bonera
Informazioni

Il Festival è organizzato da Leggere Strutture Art Factory
presso
Teatro Dehon
Via Libia 59 - Bologna
+39 051 342934
info@teatrodehon.it
I biglietti saranno in vendita su Vivaticket e presso il Teatro Dehon dal martedì al sabato dalle 15 alle 19 e da un'ora prima dell'inizio degli spettacoli.

Informazioni complete su:
https://www.crudofestival.com
Sabato 23 Marzo ore 22.00
MILONGA "Una Emoción"
📌SABATO 23 MARZO
🕐ORE 22.00
📍Presso il Circolo la Fattoria in Via Pirandello 6, Bologna
🎻PARTECIPA alla MILONGA "Una Emoción"
IL SABATO SERA SI BALLA 🎭
🎵TDJ RADU
🍔 Spuntino offerto alle ore 00.00
Costo ingresso Milonga = 12 euro
PER INFO:
Stella: +39 3498678735
‼️Ti aspettiamo
Da Sabato 23 Marzo ore 21.00 a Domenica 24 Marzo ore 21.15
...E tu, che Mito sei?
Debutta a Reggio Emilia
"...E TU, CHE MITO SEI?"
Uno spettacolo scritto, diretto e interpretato da Giuseppe Sorgi
La mitologia in scena. Da Venere a Selène, da Zeus a Poseidone, passando per Eros, Medea, Tifèo, Krònos, Rea, Orione e tanti altri, in un dedalo di amori, intrighi, saghe familiari e vicende degne di un Feydeau o di una divina serie tv. Ed ecco che questi mitici personaggi, apparentemente distanti, per incanto parlano invece di noi, del nostro carattere, dei nostri rapporti familiari e dei nostri amori. E lo fanno in modo comico! Qualche volta tragicomico…
Insomma, persone. Caratteri. Storie. Ovvero “Tipi psicologici” come li definì Jung. E difatti la psicologia ha attinto a piene mani dallo studio del Mito, basti pensare al mito di Edipo, ovviamente anche lui presente sul palco con tanto di mamma a seguito.
In chiave prettamente teatrale si potrebbe dire invece che dèi e semidèi in questo spettacolo divengono delle maschere, ognuna col suo carattere, le sue abitudine, le sue nevrosi. Ma pur sempre mitiche! E il mito corrispondente al nostro carattere, alla nostra storia, qual è? Quale di questi personaggi, di queste storie racconta la tua, la sua, la nostra? Incredibile come un carattere possa essere delineato con tanta precisione da queste antiche “favolette”! Qualcuno allora scoprirà magari che quella sua disastrosa storia d’amore somiglia tanto alla vicenda di Eco che, per amore di Narciso si consumò al tal punto da svanire conservando di sé solo la voce; e qualcun altro invece si sorprenderà nel ritrovare agghiaccianti somiglianze fra la propria dolce metà e Selène, la quale imbalsamò vivo il mortale Endimione pur di averlo accanto per l’eternità, oppure ancora fra i propri genitori e Demetra, Kronos, Zeus o Rea. Insomma storie remote e al tempo stesso attualissime che sul palco prendono vita con estrema naturalezza, quasi fossero da sempre abituate ai riflettori.
Il tutto indossato da Giuseppe Sorgi. Rigorosamente da solo sul palco.
“Una scelta osé, che confesso non avrei compiuto senza la collaudata certezza di Io Vergine, tu Pesci?. Così come confesso che mai avrei immaginato il pubblico tanto interessato alla mitologia. In Io Vergine, tu Pesci? accenno talvolta al mito corrispondete al segno zodiacale e replica dopo replica scaturisce sempre una pioggia di richieste da parte del pubblico, anche giovanissimo, che scrive per saperne di più. La tentazione infine di realizzare uno spettacolo interamente sul Mito è stata forte, d'altronde gli dèi, come una risata, ci aiutano a guardare in alto e dentro.” Giuseppe Sorgi.
E accanto ai Miti altri Miti. Da Gabriella Ferri a Lucio Dalla, da Schopenhauer a Pasolini, i cui testi si intersecano al racconto.
Dove e quando:
sabato 23 marzo ore 21:00
Teatro Dehon, 051 342934 info@teatrodehon.it
Biglietti su Vivatocket.
Giovedì 21 Marzo dalle 21.00 alle 22.00
Orlando Furioso - I Classici di Sera
🎭𝐎𝐫𝐥𝐚𝐧𝐝𝐨 𝐅𝐮𝐫𝐢𝐨𝐬𝐨
𝐆𝐢𝐨𝐯𝐞𝐝𝐢̀ 𝟐𝟏 𝐦𝐚𝐫𝐳𝐨 𝐨𝐫𝐞 𝟐𝟏:𝟎𝟎 - 𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐨 𝐃𝐞𝐡𝐨𝐧, 𝐯𝐢𝐚 𝐋𝐢𝐛𝐢𝐚 𝟓𝟗, 𝐁𝐨𝐥𝐨𝐠𝐧𝐚
La messa in scena dello spettacolo rispecchia l’atmosfera fantastica e irreale descritta dall’autore: accanto alle battaglie e ai duelli compaiono infatti fate, maghi e castelli incantati. Gli eroi descritti dall’Ariosto vengono rappresentati nei loro vizi e virtù grazie a una recitazione attenta e fedele al testo. Le ambientazioni scenografiche sono lo stimolo per restituire allo spettatore quell’atmosfera magica e meravigliosa che costituisce uno dei motivi di maggiore fascino dell’opera.
🔸𝑪𝒐𝒏𝒔𝒊𝒈𝒍𝒊𝒂𝒕𝒐 𝒅𝒂𝐠𝐥𝐢 𝟏𝟏 𝒂𝒏𝒏𝒊 𝒊𝒏 𝒔𝒖.
𝑳𝒂 𝒅𝒖𝒓𝒂𝒕𝒂 𝒅𝒆𝒍𝒍𝒐 𝒔𝒑𝒆𝒕𝒕𝒂𝒄𝒐𝒍𝒐 𝒆̀ 𝒅𝒊 𝟏 𝒐𝒓𝒂 𝒔𝒆𝒏𝒛𝒂 𝒊𝒏𝒕𝒆𝒓𝒗𝒂𝒍𝒍𝒐.
#fantateatro
Lunedì 18 Marzo ore 21.00
Ruggero de I Timidi - BOLOGNA - 18 marzo - Teatro Dehon
Da Domenica 17 Marzo ore 16.00 a Lunedì 18 Marzo ore 18.00
IL VIZIETTO
📆 16 Marzo ore 21
📆 17 Marzo ore 16
IL VIZIETTO 💄💋
"La Cage aux Folles" di Jean Poiret
Renato e Albin sono una coppia che gestisce da vent'anni un locale a Saint-Tropez 🌟, "La Cage aux folles" (letteralmente "La gabbia delle matte") dove si esibiscono principalmente Drag Queen, artisti travestiti, e del quale Albin, con il nome d'arte "Zaza Napoli", è la stella di punta 💃.
Una sera irrompe nella loro casa Laurent, figlio di Renato e frutto della sua unica relazione con una donna, ad informare il genitore del suo imminente matrimonio con la figlia di un deputato di un partito ultra conservatore 👰🤵
Cosa mai potrà succedere? Beh, alla fine saranno tutti costretti a travestirsi. 👗👖
Con Aldo Sassi, Alessandro Fornari, Andrea Valenzano, Cristina Lambertini, Diana Denis Ligue, Fabio Delena, Marco Marconi, Martina Delena, Matteo Vernali, Renato Masi, Stefano Cani
Regia Carlo Picchi
Costumi Teresa Barbieri
Scenografia Carlo Picchi e Giovanni Ugolini
Audio e luci Luigi Fazio
🎟 Biglietti
👉 https://bit.ly/TeatroDehon_biglietti
🔗 www.teatrodehon.it
ℹ️ 051 342934 | Email biglietteria@teatrodehon.it
📍 Via Libia 59, Bologna
📩 Messaggio diretto qui m.me/679929392126623
🎟️Intero € 26
🎫Ridotto € 22/Ridotto Comuni convenzionati e Card Cultura € 16
Sabato 16 Marzo ore 21.00
Sound in Circle (Collettivo MiCO + Marco Bonvicini)
👨🎤🎶𝐒𝐎𝐔𝐍𝐃 𝐈𝐍 𝐂𝐈𝐑𝐂𝐋𝐄👨🎤🎶
Siamo giunti al quinto appuntamento targato Symphony Factory al Circolo La Fattoria! Siete pronti?
Il 16 marzo alle 21:00 avremo l’onore di ospitare Marco Bonvicini con la sua band e Michele Santoriello con il collettivo MiCO per una serata che si prospetta piena di emozioni.
Ad aprire la serata la suadente voce di Alice Cucaro con le sue influenze Folk faranno breccia nel vostro cuore.
𝐈𝐧𝐠𝐫𝐞𝐬𝐬𝐨:
Costo del biglietto 5 euro + tessera Arci
Acquisto del biglietto in loco o tramite Evients: https://bit.ly/sound-in-circle-5
Non hai la tessera Arci?
Non ti preoccupare, potrai farla all'ingresso, oppure effettuare la preiscrizione online tramite app Arci: https://bit.ly/3ZRCuZJ
Vi aspettiamo numerosi!
#soundincircle #symphonyfactory #Bologna #music #musichub #pilastro #arcibologna #circololafattoria
