Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 17.00 alle 20.00
Via Luigi Zamboni, 38, 40126 Bologna BO, Italia
Internazionalismo e potere popolare/ la questione palestinese
Secondo appuntamento del ciclo nazionale "Internazionalismo e potere popolare" dedicato alla "questione palestinese".
A 70 anni dalla Nakba la lotta del popolo palestinese non si arresta: continuano le proteste della Marcia del Ritorno, nonostante la repressione sempre più violenta e i bombardamenti su Gaza.
Presentazione di "Fplp: tra ideologia e pragmatismo" con l'autore Stefano Mauro.
Presso: Università di Bologna, ritrovo all'ingresso di via Zamboni 38 per prenderci un'aula visto che quando si parla di Palestina l'università ha sempre qualche problema "tecnico" a concederle.
// “Viviamo in una nuova era in confronto agli anni passati (’60 e ’70), un’era di compromesso e di riorganizzazione anche all’interno delle forze politiche palestinesi. Nonostante l’oppressione, il colonialismo sionista e le divisioni interne l’unica costante in una maniera unitaria e chiara deve essere la Resistenza all’occupazione. Gli obiettivi del nostro popolo restano e rimarranno : la libertà, l’indipendenza ed il diritto al ritorno” così si è espresso in una recente dichiarazione Ahmed Sa’adat, attuale Segretario Generale del FPLP e prigioniero nelle carceri israeliane, riguardo alla lotta della Resistenza palestinese contro l’occupazione israeliana e contro l’ideologia colonialista rappresentata dal sionismo.
Uno degli obiettivi di questo testo è quello di esaminare il percorso politico del Fronte Popolare per la Liberazione della Palestina, partito della sinistra radicale palestinese, in questi 50 anni dalla sua fondazione e di evidenziare l’adeguamento dell’ideologia alle esigenze derivanti dai differenti periodi storici.
Un partito che, nonostante le difficoltà e le vicissitudini storiche, rappresenta ancora una delle principali forze politiche del popolo palestinese in tutti i contesti (sindacale, sociale, culturale, militare) sia nei Territori Occupati che nei paesi della diaspora.
Altro aspetto altrettanto importante di questo saggio è quello di aver cercato di ricordare personaggi e testi che devono rimanere da esempio per le nuove generazioni: Guevara Gaza per la sua capacità nel contrapporsi militarmente agli israeliani nella Striscia di Gaza, Ahmed Qatamesh per lo spirito e la volontà dimostrata nel non volersi piegare alle angherie dei suoi carcerieri israeliani o Shadiah Abu Ghazaleh, una delle prime donne combattenti del FPLP a morire per la libertà della Palestina.
// Stefano Mauro: nato a Cosenza nel 1975. Esperto di Medio Oriente, Maghreb e Jihadismo, scrive e collabora con il quotidiano il manifesto, con l’agenzia d’informazione Nena News (Near East News Agency) e con il quotidiano online Contropiano. Scrive all’estero anche per il sito d’informazione indipendente franco-belga Investig Action, tra i principali network non mainsteam d’oltralpe, con pubblicazioni anche sulle pagine online della televisione libanese Al Manar. É autore, inoltre, del libro Il radicalismo islamico: Hizbollah da movimento rivoluzionario a partito politico, Edizioni Clandestine 2007.
Da Giovedì 29 Novembre 2018 ore 20.00 a Domenica 2 Dicembre 2018 ore 22.00
Cine en español
Entre las varias propuestas que ofrece la Cineteca de Bolonia, el Festival del Cine español, una iniciativa de Exit Media.
Para los socios de Hispania reservados precios especiales presentando el carnet de socio en las taquillas.
Para mayor información sobre la programación, consultar la web de la Cineteca
¡Nos vemos en el cine!
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 20.30 alle 22.00
Stills
Stills è un duo (Audrey Lauro al sassofono alto, Pak Yan Lau a piano preparato, piano elettrico honer, organo, elettronica, synth – a seconda del progetto), che lavora con un diverso fotografo per ciascun progetto, raccontando ogni volta una storia con i propri strumenti, con le proprie voci, o con semplici oggetti.
More info --> goo.gl/815tFr
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 16.30 alle 19.30
Mostre | Il mondo delle meraviglie
La mostra, Il mondo delle meraviglie, è articolata in due sezioni distinte ma coordinate, I monumenti della storia universale di J.B. Fischer von Erlach, a cura di Marco Folin e Monica Preti, allestita in Archiginnasio e Antonio Basoli e J.B. Fischer von Erlach, visitabile presso l'Accademia di Belle Arti di Bologna fino al 19 gennaio e curata da Marco Folin, Eleonora Frattarolo e Monica Preti.
L'esposizione ruota intorno all'esemplare posseduto dalla Biblioteca dell'Archiginnasio di un'opera celebre: il Saggio di un'architettura storica (Entwurff einer historischen Architectur, 1725) dell'architetto austriaco Johann Fischer von Erlach (1656-1723), uno dei maggiori esponenti del barocco viennese.
Alle ore 16.30 verrà inaugurata, con una visita dei curatori Marco Folin e Monica Preti, Il mondo delle meraviglie. I monumenti della storia universale di J.B. Fischer von Erlach, allestita in Archiginnasio
Alle ore 18, presso l'Accademia di Belle Arti di Bologna, sarà inaugurata la sezione Il mondo delle meraviglie. Antonio Basoli e J.B. Fischer von Erlach con visita guidata dei curatori Marco Folin, Eleonora Frattarolo e Monica Preti.
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 20.00 alle 22.00
Davide Bartolomei Live
Davide Bartolomei realizzerà un live set inedito frutto delle sue nuove ricerche e sperimentazioni sonore.
Bartolomei sviluppa il suo personale linguaggio dopo un primo periodo di esperimenti legati alla sfera noise. Nella sua produzione musicale esplora le possibilità nascoste nell'interazione tra corde e circuiti. Ha realizzato due pubblicazioni "Remote", lavoro collaborativo con Emanuele Magni (Grottarecords), e Panthalassa (Communion).
La chitarra diventa principale fonte di suono e ritorna quasi irriconoscibile a causa del massiccio trattamento sonoro : riverberi, ritardi, loop infiniti e onirici sono piegati in un flusso continuo e ipnotico. Schemi circolari di bordoni lunghi e delicati vengono lentamente esagerati e preludono a una chitarra più ritmata. Vibrazioni eteree e liquide scivolano, avanti e indietro, sciogliendosi in un oceano di suono. Un'immersione nell'utero cosmico all'inizio del tempo.
http://www.ursss.com/2017/02/davide-bartolomei/
https://soundcloud.com/davide-bartolomei
https://www.paynomindtous.it/panthalassa-communion/
disegno di Noemi Vola
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 19.00 alle 23.00
Patagonia Bologna, Via Urbana 1/B - Bologna
Patagonia Bologna 5° Anniversario
Vieni a festeggiare con noi il nostro quinto anniversario! Vi aspettiamo dalle 19:00 per la proiezione del film "Mountain Of Storms"; a seguire spizzicheremo i prodotti dall'artigianato locale del Forno Brisa e del birrificio Vecchia Orsa, con sottofondo di musica live di Marta Frigo.
Comunicaci la tua partecipazione cliccando qui su o inviandoci un messaggio direct su Facebook, Instagram (@venturabologna) o mail a patagonia.bologna@gmail.com.
Perché Forno Brisa e Birrificio Vecchia Orsa?
Brisa è molto più di un forno: è un progetto dedicato alla panificazione animato dal desiderio di restituire al pane la sua essenza di “prodotto alimentare”, in grado di far bene ai territori e alle persone. A lavorarci con passione e costanza sono i Breaders, fratelli di pane, ovvero una ventina di ragazzi che sforna quotidianamente pane di grandi formati, realizzato con lievito madre e farine biologiche di tipo 2 o integrali, macinate a pietra e ottenute da cereali antichi provenienti per la maggior parte dai campi abruzzesi di proprietà.
Il Birrificio Vecchia Orsa nasce nel 2007 dall'idea di fondare una cooperativa (FattoriAbilità) con un preciso obiettivo sociale: l’inserimento al lavoro di persone svantaggiate, creando nuove formule di organizzazione e di formazione professionale. Il percorso scelto per raggiungere questo obiettivo è stata la produzione di birra artigianale.
I valori fondanti del Birrificio Vecchia Orsa vengono ora perseguiti e sviluppati da Arca di Noè, cooperativa sociale che nasce con l’intento di attivare percorsi di inserimento lavorativo ed inclusione sociale per categorie svantaggiate. L’obiettivo è sempre il raggiungimento dell’autonomia e l’inserimento nel mondo del lavoro.
Ventura Bologna
Forno Brisa
Birrificio Vecchia Orsa
Marta Frigo
Da Venerdì 26 Ottobre 2018 ore 20.00 a Lunedì 15 Aprile 2019 ore 20.00
Corso di tessuti aerei al PraT
Ripartono i corsi di tessuti aerei al PraT!
Lezione di prova gratuita su prenotazione.
Tessuti aerei è una disciplina acrobatica circense che consiste nel salire su due tessuti morbidi e comporre figure su di essi. Le figure possono essere statiche o dinamiche, costituite da cadute, scivolate o equilibri. Si comincia a imparare le salite per arrivare a conoscere i nodi, o le chiavi, che formano una sorta di progressione dai più semplici ai più complessi e da ognuno dei quali si apre un ventaglio di possibili figure, cadute e sequenze. Il corso prevede un riscaldamento/potenziamento, una prima parte tecnica, di insegnamento di figure e memoria del corpo, e una seconda parte di libera espressione sui tessuti.
I corsi di tessuto aereo al PraT si tengono tutti i
lunedì 18.00 - 20.00
venerdì 20.00 - 22.00
I costi per una lezione a settimana sono di:
50€ mensile / 130€ trimestrale / 400€ annuale
I costi per due lezioni a settimana sono di:
85€ mensile / 250€ trimestrale / 750€ annuale
E' necessaria la tessera assicurativa annuale (15€).
per info, iscrizioni e lezioni di prova scrivere a teatrodelpratello@gmail.com
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 20.00 alle 21.30
Oroscopio | Summertime
Radio Exhibition
On OCWR ohcristo web radio (50 minuti - dalle ore 20)
Giovanni Oberti
Con una playlist di Davide Bertocchi
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Live Open Conversation
GALLLERIAPIÙ
Relay: Lisa Andreani e Mia D. Suppiej
Con un testo di Matteo Barsuglia, astrofisico
A cura di Lisa Andreani, Davide Bertocchi, Mirko Canesi e Mia D. Suppiej
Con la collaborazione di: GALLLERIAPIÙ, CAR drde e PHROOM magazine
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SUMMERTIME - The heaven is on fire
(Open enterprise for future markets)
Tutti ricorderanno sicuramente per molteplici motivi l’estate. Ma c’è un giorno in particolare durante i mesi estivi in cui qualcosa accade, uno sciame di stelle cadenti attraversa il cielo concedendo ad ogni fortunato di esprimere un desiderio.
Nel novembre del 1833 (non c’è aria di estate, ma le stelle cadenti sono visibili con ciclicità più volte all’anno) il fisico e astronomo Denison Olmsted assisté a un diluvio di meteore caratterizzato da un quantitativo di 72000 stelle all’ora. Grazie a quell’evento Olmsted riuscì a comprendere che quella distesa di stelle proveniva da un unico punto radiale, e che la loro traiettoria partiva dal cielo per raggiungere la terra e non viceversa.
Queste scoperte giunsero grazie al contributo dei cittadini che risposero all’appello dell’astronomo formulato sui giornali. La raccolta di informazioni è stata dunque collettiva sviluppandosi attraverso un modello che oggi in economia chiamiamo crowdsourcing.
Il modello di sviluppo collettivo, su base volontaria o di invito degli eventuali partecipanti, genera un’open enterprise che si basa su una struttura modulabile e interdipendente. Ognuno è messo in relazione con l’altro, il proprio pensiero e sviluppo teorico, al fine di produrre una complessità che rimane appunto aperta ad altri partecipanti o altre visioni. Sulla base di questa riflessione intendiamo affrontare uno degli elementi centrali di OROSCOPIO, quale la predisposizione a creare costellazioni e relazioni, come luogo di crowdsourcing. Allontanandoci dalla definizione economica l’occasione di un nuovo contributo via radio e una discussione aperta nella sede di Gallleriapiù lascerà alle stelle e alla loro predisposizione a interpretare il futuro una nuova lettura di uno sviluppo collettivo.
Per trasmettere quello che il concept si propone di elargire anche all’interno della dimensione ON AIR, Oroscopio ha pensato di raccogliere il “ciarlare” di cui lo stesso Olmsted usufruì per raggiungere le sue risposte.
Il contributo di Giovanni Oberti pone un punto interrogativo sullo statuto dell’immagini.
Allora perchè non raccogliere le voci di quelle stelle cadenti? Oroscopio nel ruolo di team curatoriale ha creato per l'occasione una scenografia per la sua domanda, le voci della galassia non sono comprensibili ma lasciano le tracce di echi di risposte.
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◆Davide Bertocchi, nato a Modena, vive e lavora a Parigi dal 2000.
Ha studiato a Bologna all’Accademia di Belle Arti, con Alberto Garutti, e in parallelo anche al DAMS. Ha frequentato la “Hogeschool voor de Kunsten” di Utrecht dove inizia le prime sperimentazioni legate al suono. Nel 1996, dopo un periodo a New York e Los Angeles, si é trasferito a Milano, in Via Fiuggi: un basement convertito in abitazione-studio con altri artisti della sua generazione, poi considerato punto di partenza di una nuova scena milanese. Dal 1998 al 2000 vive nella casa di Maurizio Cattelan a Milano e, su suo consiglio, si candida al programma di residenze dell’Ecole de Beaux Arts di Nantes, diretto da Robert Fleck, Stephanie Moisdon e Philippe Lepeut. Nel 2000 è scelto tra i 10 artisti italiani per lo Studio Program del PS1-MoMa a New York. Nel 2002 è in residenza al National Contemporary Art Centre Villa Arson, a Nizza. Dal 2003 al 2004 partecipa al programma di residenze “Le Pavillon” al Palais De Tokyo di Paris. Il suo lavoro è esposto in importanti gallerie ed istituzioni internazionali: alla Villa Medici, Roma; Maison Rouge, Parigi; Bozar, Bruxelles; De Appel, Amsterdam; Fondation d’Entreprise Ricard, Parigi; Lyon Biennale; Palazzo Esposizioni, Roma; Fondation Louis Vuitton, Parigi; Palais de Tokyo, Parigi; Prague Biennale; La Monnaie de Paris; The Bronx Museum, New York; MoCA Shanghai, Walker Art Center, Minneapolis; Istituto Italiano di Cultura, Bruxelles e Los Angeles; alla Galerie Antoine Levi; Hopstreet Gallery; Klemm’s Gallery; Galerie Samy Abrahm.
◆Mirko Canesi è nato a Milano dove vive e lavora. Ha studiato all'Accademia di Belle Arti di Milano.Espone in spazi nazionali e internazionali, pubblici e privati: PAC, Padiglione d'arte contemporanea, Milano; PAV Parco d'arte vivente, Torino; Careof, Milano, Barriera, Torino; MAC Museo d’Arte Contemporanea, Lissone; Fabbrica del Vapore, Milano; Mole Vanvitelliana, Ancona; Kunsthalle Eurocenter, Lana; Herron Gallery, Indianapolis; Downtown Gallery, Knoxville; Leonrodhaus für Kunst, Munich; Spazio Thetis, Venezia; The Workbench International, Milano.Interessato alla pratica attiva sul territorio, effettua diversi interventi in differenti contesti ambientali. Parco delle Cave, Milano; Parco della Villa Reale di Monza; Parco Sempione, Milano; Madeinfilanda, Pieve a Presciano; Forest Art Path, Darmstadt; Gola del Furlo, Pesaro-Urbino; Oratorio di San Protaso al Lorenteggio, Milano; Parc del la Primavera, Barcellona; Edicola Radetzky, Darsena, Milano.
◆Lisa Andreani (Verona, 1993) è curatrice e critica d’arte. Vive e lavora a Torino.
Attualmente lavora come assistente da Norma Mangione Gallery e come ricercatrice all’interno dell’Archivio Salvo. È Editorial Assistant per ATPdiary. Dopo una laurea triennale in Conservazione dei Beni Culturali presso l’Università Ca’ Foscari, ha completato il suo percorso formativo con una laurea magistrale in Arti Visive all’Università IUAV di Venezia. Durante un periodo di sei mesi a Berlino ha raccolto documenti e materiali nell’archivio della Berlinische Galerie con l’obiettivo di completare la ricerca per una pubblicazione sullo Scrapbook di Hannah Höch. Nel 2017 è stata selezionata per corso di pratiche curatoriali CAMPO presso la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo. Collabora con KABUL magazine, ATPdiary e OperaViva.
◆Mia D. Suppiej (Arzignano, 1988) installation-voice-text-video-audio based practice.
Esplora la parola come pratica e paesaggio quotidiano, tanto nella produzione di testi quanto nelle conversazioni. Interroga le interazioni tra uno o più soggetti (~più o meno umani) osservando tra le pieghe del dato per scontato, dell’inutile o del non attraente, nei gesti, nei modi dire, o nella sospensione di questi. Nella sua ricerca il tempo e la simultaneità, l’allenamento e il desiderio sono questioni centrali. Articolando la metodologia di ricerca sociologica con le referenze visive e linguistiche della cultura pop, interroga i sistemi di potere, gli immaginari e le credenze. Come possiamo sospendere il pensiero dicotomico e divergente e utilizzare il movimento da un punto di sospensione a un altro come forza motrice inesaustibile? Dopo aver studiato Arti Visive presso l’Università IUAV di Venezia, Sociologia e Ricerca Sociale presso l’Università di Trento e Arts et Langages presso l’EHESS di Parigi, dal 2017 ha base a Bologna dove collabora con il Dipartimento Educativo del Museo MAMbo. Dal 2018 ha aperto PRONTISSIMI, un radio artist run space che propone un format di mostre radiofoniche a cadenza bimestrale all'interno di Radio Città Fujiko FM 103.1 e collabora come Editorial Assistant con e-flux Architecture.
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www.ohcristo.com
www.gallleriapiu.com
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 20.15 alle 22.15
Via Giuseppe Mazzini, 146/n, 40138 Bologna BO, Italia
Degustiamo i grani antichi con la birra agricola!
Hai voglia di assaggiare dei sapori particolari? Partecipa alla serata speciale di degustazione! Prodotti da forno a lievitazione naturale, made La bottega dei grani antichi, accompagnati dalla stupenda birra agricola di @Puro Petroniano. La abbondante degustazione, è all'interno di una serata dove, contadini e fornai, descriveranno le proprietà della buona agricoltura, che porta in tavola dei buoni prodotti! Contributo richiesto 5 euro a persona.
Da Martedì 25 Settembre 2018 ore 08.00 a Martedì 2 Aprile 2019 ore 11.00
Il martedì "Colazione in Musica" con Pineda duo
"COLAZIONE in MUSICA"
Tutti i martedì, a partire dal 25 settembre, dalle ore 07.45 alle ore 10.45 la colazione alla Pasticceria Carosello sarà accompagnata dalle note soft, suadenti e frizzantine di Pineda Duo: Monia Pineda voce e Pino De Fazio al pianoforte.
Il repertorio sarà come sempre raffinato, brioso, divertente e mai troppo invadente, perfetto per incominciare la giornata in modo diverso!
Ritmo, musica e le tante delizie della Pasticceria Carosello ti conquisteranno...ti aspettiamo!
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 18.15 alle 19.30
Tradizione essena contemporanea Maria Maddalena la donna Cristo
INGRESSO LIBERO
TRADIZIONE ESSENA CONTEMPORANEA
ALAIN CONTARET
MARIA MADDALENA, LA DONNA CRISTO
Il potere del vero amore
Piena di fuoco e d’amore, Maria Magdalena metteva al mondo i figli del Maestro: si concentrava sulle sue parole e le riempiva di forze, di vita… Quando una donna ama come la Maria Maddalena amava il Maestro Gesù, allora il Maestro viene, entra nella donna del mondo, nel discepolo, si siede nel suo cuore e lì il Maestro medita! Non si dice: “Sei entrato nel mio cuore”? E a volte, si può veramente sentirlo: si ama tanto una persona che la si sente vivere nel cuore! È quello che faceva Maria Maddalena : questa è una tecnica che ha utilizzato. E quando il Maestro è lì, nel cuore e che medita, allora anche il discepolo, Maria Maddalena, ascolta e guarda il mondo come il Maestro lo ascolta e lo guarda…
Presentazione del libro esseno : « Maria Maddalena, la donna Cristo »
Alain Contaret
Insegnante esseno e Rappresentante della Tradizione
Essena in Italia, allievo di Olivier Manitara, Maestro esseno
e rappresentante mondiale della Tradizione e Religione Essena
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 18.30 alle 23.00
Basic Decò - Cocktail d'inaugurazione
La pelle di una nuova casa ne rivela l'essenza: spesso trascurata, altre volte eccessiva. Santostefanoventinove decide di rimanere al centro. Vi aspettiamo giovedì 29 novembre 2018, dalle ore 18:30, per guardare, toccare e parlare di una casa che dev'essere UNICA.
R.s.v.p.
Marco: 333 1866840
Ornella: 339 8612448
Da Lunedì 15 Ottobre 2018 ore 17.00 a Lunedì 7 Gennaio 2019 ore 20.00
Mercato di CampiAperti @20Pietre
Ogni lunedì presso la Casa del Popolo “Venti Pietre”, in via Marzabotto 2
dalle 17:00 alle 20.00 – orario invernale
dalle 17:30 alle 20:30 – orario estivo
Giovedì 29 Novembre 2018 dalle 19.00 alle 22.00
La violenza invisibile
La violenza invisibile. La violenza nelle relazioni lesbiche, nella famiglia e nella coppia.
Le operatrici esperte e le professioniste che si occupano di violenza raccontano l'esperienza del progetto della Linea Lesbica e Linea Lesbica Antiviolenza e discutono sui fenomeni della violenza intra ed extra familiare delle persone lesbiche e bisessuali.
L'incontro si terrà al Cassero Lgbti Center, via Don Minzoni 18, alle ore 19.00, nell'ambito del Festival - La Violenza Illustrata
SALUTI -
Martina Ciccioli per Casa delle donne per non subire violenza ONLUS
INTRODUCE E COORDINA -
Carla Catena, Presidente Lesbiche Bologna
INTERVENGONO -
Anita Lombardi, Operatrice Linea Lesbica antiviolenza
Corine Giangregorio, Operatrice Linea Lesbica antiviolenza
Elisabetta Ferrari, Presidente Agedo Bologna
Margherita Graglia, Psicologa psicoterapeuta, autrice di "Omofobia. Strumenti di analisi e intervento" (Carrocci, 2012)
Il gruppo delle operatrici di Linea Lesbica e Linea Lesbica Antiviolenza
Da Martedì 18 Settembre 2018 ore 18.00 a Martedì 11 Dicembre 2018 ore 19.30
Tè alla Mente - Ecopsicologia, Creatività, Relax
"TÈ ALLA MENTE" È LO SPAZIO MENSILE GRATUITO DI RIGHEROSSE, DEDICATO ALLA CREATIVITÀ E AL BENESSERE ECO-PSICOLOGICO.
Il filo conduttore degli incontri è il legame tra Ecopsicologia e Creatività: in che modo possiamo stare meglio, ritrovando la connessione con la nostra natura creativa e con l'ambiente?
Gli incontri sono liberi e gratuiti, fino al raggiungimento dei posti disponibili (max. 8 partecipanti, dai 18 anni in su).
COSA SI FA?
Qui puoi: entrare, rilassarti, curiosare, creare, sbagliare e riprovare, aspettare il treno o il bus, fare domande, cercare risposte, leggere un libro, provare i materiali artistici, lavorare a un tuo progetto creativo.
In ogni incontro:
• proveremo a creare usando un diverso materiale o tecnica artistica;
• chiacchiereremo di: ecopsicologia, creatività, benessere, stress ambientale, stili di vita ecologici;
• ci rilasseremo, bevendo un tè o una tisana.
Tutti i materiali artistici che avrai a disposizione in studio sono scelti in ottica di sostenibilità: si tratta di materiali naturali, ecocompatibili, di recupero e riuso. Se vuoi dedicarti a un tuo progetto, puoi anche portare i tuoi materiali e attrezzi da casa.
ALL ARE WELCOME!
Il percorso è inclusivo, aperto a persone con diverse abilità e competenze. Non devi avere capacità artistiche e non è un corso di tecnica: ogni partecipante può fare e creare ciò che vuole, come vuole, senza preoccuparsi del giudizio!
Se hai una disabilità e vuoi partecipare, sei benvenuto-benvenuta: renderò accessibili lo spazio e la proposta alle tue necessità.
CALENDARIO:
• martedì 18 settembre, ore 18:00-19:30
• martedì 16 ottobre, ore 18:00-19:30
• martedì 20 novembre, ore 18:00-19:30
• martedì 11 dicembre, ore 18:00-19:30
DOVE?
Gli incontri si svolgono a Bologna, presso lo Studio RigheRosse in Via Antonio di Vincenzo 1/C (in zona Bolognina).
CONTATTI
Per informazioni chiama il 338 4585073 (Estella)
Oppure scrivimi, a: progetti@righerosse.it
